MUSIKALISCHE FRÜHERZIEHUNG

Musikalische Früherziehung

Ideen mit S

 

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1. Singen im Kreis

EMPFEHLUNGEN MFE***

Die Kinder bilden einen Kreis, halten sich an den Händen und singen gemeinsam ein Lied. Währenddessen bewegen sie sich rhythmisch im Takt der Musik, schwingen die Arme hin und her oder drehen sich. Der Kreis symbolisiert Gemeinschaft und Vertrautheit, und das gemeinsame Singen schafft ein starkes Zusammengehörigkeitsgefühl. Je nach Lied können Bewegungen oder Instrumente hinzugefügt werden, um die Dynamik zu steigern. Diese Aktivität stärkt das musikalische Gehör, die soziale Interaktion und die Freude an gemeinsamer Musik.

2. Stampfrhythmen

Die Kinder stampfen einfache Rhythmen auf den Boden. Ein Kind beginnt mit einem Muster, das die Gruppe nachahmt. Schrittweise können Klatschen, Schnipsen oder Trommeln ergänzt werden, um die Rhythmen abwechslungsreicher zu gestalten. Fortgeschrittene Gruppen können sich in kleinere Teams aufteilen, die unterschiedliche Rhythmen gleichzeitig spielen. Diese Übung fördert das Rhythmusgefühl, die Koordination und das Zusammenspiel.

3. Stimmexperimente

Die Kinder erforschen die Vielfalt ihrer Stimme, indem sie summen, flüstern, rufen oder Töne in verschiedenen Tonhöhen und Lautstärken erzeugen. Sie imitieren Geräusche aus der Natur wie Vogelgezwitscher oder das Brummen eines Bären und entdecken so die Möglichkeiten ihres stimmlichen Ausdrucks. Diese Übung stärkt das Selbstbewusstsein im Umgang mit der Stimme, die stimmliche Kontrolle und die Kreativität.

4. Sandgeräusche

Mit Sand oder Sandpapier erzeugen die Kinder verschiedene Geräusche, indem sie darüber reiben, klopfen oder streichen. Sie experimentieren mit dem Tempo und der Intensität der Bewegungen, um unterschiedliche Klangfarben zu erzeugen, z. B. das leise Rieseln von Sand oder das kräftige Schaben. Diese Übung schult die auditive Wahrnehmung, die Feinmotorik und die Fähigkeit, leise Klänge bewusst wahrzunehmen.

5. „Schlange im Takt“

Die Kinder bilden eine Schlange und bewegen sich in einer Linie durch den Raum. Die Bewegungen folgen dem Tempo und Rhythmus der Musik. Langsame Musik führt zu geschmeidigem Schlängeln, während schnelle Musik zu energischen Wellenbewegungen anregt. Ein Kind kann die Spitze der Schlange übernehmen und die Bewegungen vorgeben. Diese Aktivität verbindet Musik mit Körperbewusstsein und schult die motorische Koordination.

6. „Schneller, langsamer“

Die Kinder reagieren auf Tempoänderungen in der Musik, indem sie ihre Bewegungen anpassen. Bei schneller Musik laufen oder springen sie, während sie bei langsamer Musik schleichen oder tanzen. Der Lehrer kann zusätzlich Signalwörter wie „schnell“ oder „langsam“ einfügen, um die Aktivität interaktiver zu gestalten. Diese Übung trainiert die Aufmerksamkeit, das Rhythmusgefühl und die Reaktionsfähigkeit.

7. Schwunglieder

Fröhliche Lieder laden die Kinder zum Mitschwingen oder -tanzen ein. Sie können Instrumente wie Maracas oder Triangeln verwenden, um den Rhythmus zu betonen. Bewegungen wie das Wippen mit den Hüften oder das Klatschen im Takt ergänzen die Musik. Diese Aktivität verbindet Musik mit Freude und körperlichem Ausdruck und stärkt die musikalische Wahrnehmung.

8. Sternenklänge

EMPFEHLUNGEN MFE***

Die Kinder stellen die ruhige, funkelnde Atmosphäre des Nachthimmels musikalisch dar. Glockenspiele, Triangeln oder Flöten können verwendet werden, um sanfte, schimmernde Klänge zu erzeugen. Die Kinder improvisieren Melodien und Rhythmen, die die Bewegung der Sterne oder das Licht des Mondes darstellen. Diese Übung regt die Fantasie an, schärft das Gehör und fördert die klangliche Vorstellungskraft.

9. Stille entdecken

Die Kinder üben, den Unterschied zwischen Klang und Stille bewusst wahrzunehmen. Während eines Spiels dürfen sie nur spielen oder singen, wenn Musik zu hören ist, und stoppen, sobald die Musik endet. Der Lehrer kann plötzliche Pausen einbauen, um die Aufmerksamkeit zu testen. Diese Übung stärkt die Konzentration, die Fähigkeit, Pausen in der Musik zu erkennen, und das Bewusstsein für Ruhe.

10. Sprachklänge

Die Kinder sprechen Reime oder Zungenbrecher rhythmisch und begleiten diese mit Klatschen oder Trommeln. Zum Beispiel: „Fischer Fritz fischt frische Fische“ wird in einem gleichmäßigen Rhythmus gesprochen und mit Klängen untermalt. Diese Übung verbindet Sprachentwicklung mit musikalischem Rhythmus und fördert die Sprachwahrnehmung sowie die Musikalität.

11. Sandinstrumente basteln

Die Kinder stellen Rasseln oder Schüttelinstrumente her, indem sie Sand, Reis oder Bohnen in Dosen oder Flaschen füllen. Sie gestalten die Instrumente kreativ und experimentieren mit verschiedenen Füllmengen, um unterschiedliche Klänge zu erzeugen. Anschließend können sie in der Gruppe einfache Rhythmen spielen. Diese Aktivität verbindet Handwerk, Klangexperimentieren und musikalisches Zusammenspiel.

12. „Schritt für Schritt“

Ein Kind gibt durch Schritte einen Rhythmus vor, den die anderen Kinder nachahmen. Die Schritte können variiert werden, z. B. durch Stampfen, Schleichen oder Springen. Fortgeschrittene Gruppen können abwechselnd Schritte und Klänge kombinieren. Diese Übung fördert das Rhythmusgefühl, die Koordination und das Körperbewusstsein.

13. Sternenlied

Die Kinder singen ein Lied über Sterne, z. B. „Twinkle, Twinkle, Little Star“, und begleiten es mit leisen Instrumenten wie Glockenspielen oder Triangeln. Bewegungen wie das Ausstrecken der Arme oder sanftes Drehen können das Funkeln der Sterne nachahmen. Diese Aktivität verbindet Musik mit visuellem Ausdruck und stärkt die Vorstellungskraft.

14. „Schiff Ahoi!“

Die Kinder simulieren eine Bootsfahrt, die sie musikalisch begleiten. Glockenspiele können das sanfte Schaukeln der Wellen darstellen, während Trommeln stürmisches Wetter symbolisieren. Sie bewegen sich passend zur Musik und entwickeln eine Geschichte, die sie mit Klängen unterlegen. Diese Übung verbindet Musik mit Bewegung und Fantasie.

15. Schattenspiel mit Musik

Die Kinder bewegen Schattenfiguren zu einem Musikstück. Sie lassen die Figuren zur Melodie tanzen und passen ihre Bewegungen an Tempo und Stimmung der Musik an. Sie können etwa die Figuren springen, schwingen oder gleiten lassen. Diese Übung verbindet visuelle Kreativität mit musikalischem Ausdruck.

16. Schneeflockentanz

EMPFEHLUNGEN MFE***

Die Kinder bewegen sich wie Schneeflocken durch den Raum. Sanfte Musik inspiriert fließende, ruhige Bewegungen, während schnellere Rhythmen zu wirbelnden, lebhaften Bewegungen anregen. Sie können auch kleine Instrumente verwenden, um den Klang von fallendem Schnee darzustellen. Diese Aktivität verbindet Musik mit kreativer Bewegung und regt die Fantasie an.

17. „Sonne, Mond und Sterne“

Die Kinder gestalten eine Klanggeschichte über Himmelskörper. Die Sonne kann durch warme Trommelklänge dargestellt werden, der Mond durch eine sanfte Flöte und die Sterne durch Glockenspiele. Gemeinsam entwickeln sie eine Geschichte, die sie musikalisch erzählen. Diese Übung regt die Fantasie an und fördert die Klanggestaltung.

18. Saiteninstrumente entdecken

Die Kinder probieren einfache Saiteninstrumente wie eine Ukulele oder eine Zither aus. Sie lernen, wie durch Zupfen, Streichen oder Schlagen der Saiten unterschiedliche Töne entstehen, und spielen einfache Melodien. Diese Übung schult die Feinmotorik, die klangliche Wahrnehmung und das Interesse an Saiteninstrumenten.

19. Springtanz

Die Kinder reagieren auf Klänge oder Rhythmen mit Sprüngen. Hohe Töne regen zu kleinen Sprüngen an, tiefe Töne zu großen. Die Bewegungen können durch Instrumente wie Trommeln oder Triangeln unterstützt werden. Diese Übung schult das Gehör, die motorischen Fähigkeiten und das Rhythmusgefühl.

20. Silbenklatschen

Die Kinder klatschen den Rhythmus von Wörtern oder Namen. Zum Beispiel: „Ele-fant“ wird in drei Schlägen geklatscht. Sie können dies mit Trommeln oder anderen Percussion-Instrumenten begleiten und eigene Silbenrhythmen erfinden. Diese Übung verbindet Sprachwahrnehmung mit musikalischem Rhythmus und stärkt die kreative Ausdruckskraft.

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